1998年,二十歲的馬里蘭青年Noah Lennox化名為Panda Bear,自己弄廠牌出版首張專輯,收錄青春期創作的歌曲。他沒想到十年後的人生會產生許多變化:搬到里斯本定居,有了老婆和女兒。不只實現當初的搖滾夢,更以轟轟烈烈的方式 — 由他領軍的Animal Collective是21世紀最具想像力與原創精神的革命派先鋒隊伍。Panda Bear也成為獨立樂壇的王子,個人作《Person Pitch》與Animal Collective所向披靡的《Merriweather Post Pavilion》雙雙登上指標媒體Pitchfork的年度專輯榜首,每次出手都能擊中要害。如此高的期盼,相隔四年總算等到Panda Bear第四張作品《Tomboy》。這張專輯創下一個先例,問世前已分別於四間酷廠推出四支單曲,吊足樂迷胃口:〈Tomboy〉在Paw Tracks;〈You Can Count On Me〉在Domino;〈Last Night At The Jetty〉在FatCat;〈Surfer’s Hymn〉在Kompakt。換言之你可能已聽過其中四首歌了,然《Tomboy》是張必須整體聆聽的作品,它比較慢熱,比較沉穩,或許缺乏前作中〈Bros〉那種一聽就中的曲子,卻將亮點平均分布在每個角落。找來紐約唱片行Other Music店員Scott繪製封面(兩人曾共組樂團),由Spacemen 3傳奇樂手Sonic Boom後製,少了前作的取樣片段,啟用更多樣的合成器與吉他聲響,外加精心營造的節奏起伏及自行堆疊的嬉皮式和聲,歌曲放射出巨大的迷幻空間感。當我們處在那個空間,流行和實驗的界限也被打破。只管迷走,只顧漂流。